COLLAGE DYNAMIQUE ARCHITECTURE DÉVELOPPABLE, Marino Di Teana, 1970

Collages composition bleu et ocre, Marino Di Teana, 1969

COLLAGE DYNAMIQUE ARCHITECTURE DÉVELOPPABLE

Francesco Marino Di Teana

Année : 1970
Médium : Papier Canson de couleur sur papier Arches
Signature : Signé « M. di Teana »
Mouvement : L'art abstrait
Thèmes : Abstraction géometrique, Architecture
Couleur : Marron, Ocre

Dimensions encadrées : H. 81,5 x L. 61,5 cm

À PROPOS DE L’ART CONSTRUIT

« Pourquoi cette peinture rigoureusement composée, cet « art construit »? Parce qu’ainsi que le disait naguère Denise René en évoquant Mortensen, Jacobsen, Vasarely et d’autres, il n’y a pas dans cette forme d’art place pour les formes obscures, l’enlisement, le morbide, parce que c’est une tentative de triompher du chaos et de l’improvisation par la rigueur de la pensée et du dessin. Cela correspond d’ailleurs profondément à mes aspirations, à ma personnalité. Je suis l’ennemi du désordre et de l’anarchie, qui sont les antichambres du désespoir et de la mort. Si l’on risque une métamorphose avec la nature tout y est droit, verticale, équilibré; tout ce qui est gauchi est condamné. Je privilégie donc dans mes tableaux les droites, les horizontales et les masses qui assurent l’équilibre, rassurant l’oeil et l’esprit. »

Propos recueillis par Marc Gaillard – Journaliste et historien de l’art et l’architecture

L'artiste

Francesco Marino Di Teana

Né au cœur d’une famille de paysans, Francesco Marino di Teana fut tour à tour berger puis apprenti maçon en Italie (Teana), chef de chantier, architecte et étudiant des Beaux-Arts en Argentine (Buenos Aires) avant de s’installer à Paris en 1953. À la fois peintre, sculpteur, architecte, poète et philosophe, il devient un des plus importants sculpteurs de la seconde moitié du XXe siècle par ses théories sur la logique tri-unitaire et la sculpture architecturale. Représenté pendant plus de vingt ans par la mythique galerie Denise René et lauréat de prestigieux prix artistiques, il est reconnu par les plus grands créateurs et critiques d’art de son temps. Précurseur des Monumenta du Grand Palais grâce à ses Fontaines Monumentales (9m de haut pour 16m de long) réalisées en collaboration avec Saint-Gobain, il a réalisé plus de 40 sculptures monumentales réparties en France, dont la plus haute sculpture en acier d’Europe, la Liberté de 20m de haut (Fontenay-sous-Bois). Représentant de la Biennale de Venise de 1982 pour l’Argentine, son œuvre fait l’objet d’une grande rétrospective au Musée d’Art Moderne de Paris en 1975 et du Prix de l’Académie des Beaux-Arts en 2009.